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大彩大墨，智慧表達——名家談張宙星繪畫

大墨大彩，人文山川

文/鄭崗

張宙星先生是一位學識淵博的歷史文化學者。

多年來客居膠東，在歷史考古研究，民俗文化傳統挖掘以及文學創作諸方面多有深耕，成就斐然。

近年來，張宙星先生專注中國畫藝術的研習。在用色用墨上大膽潑辣，刻意風格樣式的彪立，形成了厚重樸實，構圖奇巧，有著強烈當代風尚，又不失傳統意味的風格。

——借古開新，存真求變，這是張宙星先生創作的“大墨大彩”山川系列的藝術志趣所在；是張宙星先生深思中國畫傳統，反思中國畫創作的得失而進行的具有研究意義的探索。

一般而言，凡是用得上“大”皆是在思考，或者思想前提下著眼于人性之上的既是深刻的又要獨到的精神出發。

——雖然我看到的畫面相近，可是境界的、胸懷的、人生的、學養的、底蘊的……一切含蘊都應當是如影相隨的在奮斗與選擇，思索與判斷中體現自己的意義。

我們知道，藝術需要精神的支撐與引導。精神就是思想，就是勇氣，就是激情一直的純粹。

我這樣理解：“大”不是題材、不是樣式，而是思想質量的更臻然，人文關懷的更豪邁。因為，所繪的一切意義最終僅屬于思想并有行動的智者。

謹以思考為記，共勉！

大彩大墨，智慧表達

——名家談張宙星繪畫

編者按：著名的歷史文化學者、作家張宙星，于2019年7月至12月先后在濟南、南京、西安舉辦“大彩大墨——張宙星作品展”暨學術研討會。此系列展分別由山東師范大學、南京師范大學、陜西省美術家協會、陜西省美術博物館主辦。展覽圓滿成功并得到各地專家、學者及著名畫家的高度評價。

在山東師范大學美術館展覽上

(一)濟南，山東師范大學美術學院（2019年7月6日）

岳海濤山東師范大學美術學院教授、博士生導師

張宙星先生是一位著名的歷史文化學者，多年來從事歷史文化的研究與挖掘，對民間文化、民間藝術多有研究與貢獻。近年來，他在中國畫領域探索研究，這次展覽便是他近一段時間所創作的彩墨山水畫系列。通過他的藝術創作，我們可以感受到張宙星先生那種勇于探索、追問歷史傳統的學術態度與文化思想。

毛岱宗山東藝術學院教授、山東省美協油畫藝委會主任

張宙星走的是一條純粹的藝術的路，他不受時代流行的觀念左右，也沒有被市場綁架，而是憑借一顆純粹的藝術真心在探索。他的創作需要膽量，并不是普通的藝術家所能達到的。他作品中的山畫的十分簡略，而正是因為他在創作中省去了很多細節，從而讓我們感覺十分神秘，就像夜里只能看到大山的完整地形體輪廓。這種藝術上的完形是一種不受技術所影響而表達的整體，帶來一種神秘，以及與宇宙的一種直接的交流。

梁文博山東藝術學院教授山東省美協人物畫藝委會主任

張宙星的畫富有特點的是他的畫里有一些房屋別墅，而不是表現的“窮山惡水”，畫面表現的景象非常干凈以及令人向往。從他的畫面表現來看，他是將中國傳統繪畫與大自然加以結合進行創作的，如畫面皴法的使用表現，他主要是通過個人的感受來創作，而不是像普通畫家通過臨摹來掌握的繪畫技術進行表現。

黃宗賢四川大學藝術研究院院長、教授、中國美協理論委員會副主任

張宙星先生的畫往往會讓一般的觀眾覺得不太正確，因為其不符合習慣的視覺經驗。但我們回顧藝術史，被歷史所記載的往往便是不太正確的。恰恰就在不太正確里面，可以給我們提供一種無限的豐富性。對傳統的繼承不應只是外在的圖式，我們需要一種圖式的突破，就像張宙星先生所做出的探索。

于洋中央美術學院中國畫學院研究部主任

彩墨山水的系列非常能夠反映張宙星先生的性情。他的畫很難講是傳統的還是當代的，因為其似乎不在中國畫傳統的脈絡里面，又沒有走入一種當代圖式或當代西方比較時尚的一些概念，或者可以認為，其更靠近民間，更靠近本土。他的畫里透露著中華民族文化的基因，更鮮明的體現出齊魯文化基因。張宙星先生的作品體現出人與自然的關系，有一種空靈感，包括他所表現的山石的質感，是一種獨特的皴法。

黨震首都師范大學美術學院教授

張宙星先生的畫非常具有視覺的沖擊力,是畫面的真。這種力量不是技術、知識以及外在的能力所能夠取代的。作品格調的高，呈現出的一種偶發的東西方藝術的融合，其畫面的構成、畫面的色彩等都有一種接近抽象的規律性的東西。

鄭崗山東省美協理論委員會副主任、山東美術館編輯部主任

張宙星先生是一位自信與理智兼備的畫家，而這兩點也是造就一位優秀藝術家的特質。就如同人們常把梵高當做藝術的瘋子，但梵高實際上是一位理智的畫家，以至于在畫畫前都會寫下具體所用的顏色和畫出草圖。而張宙星先生的理智不僅僅體現在他畫作的表達性上，而更多體現在他的思想性中。他的作品讓人感覺中國畫進入一種實質的主觀性表達，重新回到大的概念中去表達山水。這為中國畫的未來應該怎么“變”提供了新的思考方向。他的創作是一種別出心裁，并使我認識到并非所有的藝術家創作都必須依靠形式。而藝術也應該走這條道路，即突破既有形式進行創作。一個創作者，行使的應該是精神的自由。

王鵬文化學者、北大青鳥文化藝術研究院院長

張宙星先生作品具有很強的想象力，他以繪畫的形式來表達自己的情感，以山、樹為寄托對象，通過自我的認知，將心中的故事予以訴說。同時給予觀眾深刻的記憶與另一種感受。

王文灝山東大學藝術學院副院長、教授

通過張宙星先生作品可以清晰地感受到一種情感表達的執著。他的畫是自然而然的由心而發，也體現有他的心境與修養在其中。傳達給觀賞者的眼中正是一種強烈的精神性的感染。其繪畫創作中傳遞出的精神性與他的文化修養、個性等都是息息相關的。張宙星先生特別有童心，因此有特別直接的東西體現在他的作品中從而能夠直接觸動觀眾的內心。

盧曉峰山東藝術學院美術學院副教授、博士

張宙星老師的作品所表達的情感真實且沒有約束，這種感受更多的來自他內心的自發性，那種來自心底的觸動，這種自然的狀態是非常難得的。他的繪畫的表現方式是一種發自本能的。張老師的畫可以帶給我們畫家一些思想上的解放的啟示。

張偉美術理論家、山東美協理論委員會委員

我認為張宙星先生的作品里有兩種特質：一種是構建畫面形色的秩序，另外一種是傳達形色背后的意義。雖然他的畫是視覺的，文是心智的，但在畫與文的生成之中同樣表達出了一種骨勁和堅韌、唯美和真誠的高貴品質。

吳兵詩人、山東畫報社編審

八十年代中期，張宙星寫詩，他的語言簡潔短促干凈，具有形象的穿透力。九十年代開始他用繪畫的方式表達自己的生命感受。他的畫，具有大的審美氣象不拘泥于平遠、高遠、深遠，不拘泥于什么皴法，他注重的是真實情感的流露和表現。在強烈的色彩對比中，那些與生命相關聯的物象看似微小卻被凸顯出來。民居、道路等，在宏大的山體中顯得那么親切。而這得益于詩人的敏感和對美術的獨到認識。

在南京師范大學美術館展覽上

南京，南京師范大學美術學院（2019年11月5日）

劉赦中國美協理論委員會副主任、南范大美術學院院長博士生導師

張宙星先生本人內心強大且自信，作為一位優秀的歷史文化學者在五十歲后開始熱衷畫畫，沒有接受過系統專業的培訓也使得張宙星先生沒有受到美術界負面的影響，在他的作品中飽含著樸素、厚重、深情和大氣，畫作表現語言也帶有強烈的個人特色，尤其是張宙星先生畫作中的鄉情會給觀者一種寧靜祥和之感。與張宙星先生前期所繪的畫作相比，此次展覽作品表現出更大的思想格局，充分印證了繪畫表現與情感相吻合，藝術一定要依靠文化支撐，否則將會面臨藝術的蒼白。

姜永安江蘇國畫院專職畫家博士

中國畫專業領域的畫家常會被慣性的認知纏繞導致眼光狹隘，而在此次展覽的觀賞中能夠很好的反省個人專業領域縱深認知過程中的欠缺。

張宙星的畫造型簡括，色彩明亮，畫面既有中國畫的意蘊，又有一種民間藝術的內容，還包括體現了西方現代繪畫的一種味道。這種不同風格元素的雜糅卻并非是他主動尋求的藝術效果，而是一種出自內心的天然之舉，因此產生了足以打動人的內心的力量。

張正民南京師范大學美術館館長教授

張宙星先生最早畫花鳥畫，那時的繪畫只是他文學研究之余宣泄情緒的表達方式。而這次的“大墨大彩”主題畫展展現出的個人風格是張宙星先生繪畫作重要飛躍的體現。他的作品從個人化向社會理想轉移，去除了傳統文化關系并在此基礎上自我升華。當代的美術界缺乏個性的表達，張宙星先生的作品也為中國畫在當代如何向前奮進提供了方向。